Vine

¡La gente más creativa del mundo no está en las agencias de publicidad, está en redes sociales! Si no me creen revisen Facebook, Twitter, You Tube y verán de qué les hablo. Pero si quieren ver a la gente más creativa del mundo haciendo lo que mejor sabe, entonces entren ya mismo a Vine y compruébenlo por ustedes mismos.

Lele Pons, King Bach, Zack King, Josh Peck, Amanda Cerny todos ellos se conocen y son grandes creativos, a diario suben contenido en la App y demuestran que Vine es entretenido, demasiado de hecho. Vine es el tipo del lugar al cual entras, dices veré solamente unos diez videos y, diez horas después te das cuenta de que no cumpliste con lo acordado. 

No todo es color de rosa, o bueno un verde pastel, hay muchas personas en Vine, demasiadas, y algunas lo están intentando demasiado, intentando ganarse fama y renombre en la plataforma pero simplemente no lo consiguen. Los grandes Viners son originales, creativos y saben perfectamente que quiere la gente.

Así que la próxima vez que no tengan mucho que hacer, descarguen la aplicación y miren algunos videos, porque puede que el tiempo se les pase más rápido de lo que pensaban.

La cultura Mod

Los mods son más viejos de los que pensamos y a pesar de que no hemos escuchado sus nombres, realmente estamos en contacto con ellos más de lo que pensamos.

Bandas como The Beatles y The Rolling Stones tuvieron una estética Mod al inicio de sus carreras y parte de su éxito es debido a eso. La banda Mod por excelencia es The Who, porque fueron quienes desarrollaron el estilo musical, visual y de vida que se relacionara con una filosofía clara para los años 60 “Vida limpia bajo circunstancias difíciles” y “Avanzar y aprender”.

The Who tuvieron un gran éxito en la escena musical de la epóca, gracias a su virtuosismo musical y en parte, gracias a su estética y sus chaquetas fabricadas con banderas.

Actualmente los mods son una cultura un poco undergroung pero su estética y su filosofía sigue vigente, se logra apreciar en bandas como The Kooks, Arctic Monkeys, The Strokes que juegan entre la imagen Rockera y Mod.

Dos marcas con tradición gracias a una riña familiar

Jesse Owens es un nombre reconocido tanto en el mundo de los deportes como en el mundo del marketing y la publicidad, otros nombres menos reconocidos son Adi Dassler y  Christoph Dassler, estas tres historias se entrelazarían de tal manera que influenciarían a más personas de las que se pueda pensar.

La historia de estas tres personas converge en los juegos olímpicos de 1.936 en Berlín de la Alemania Nazi. Los hermanos Dassler tenían una fábrica de zapatos llamada Gebrüden Dassler Schuilfabrik (Fábrica de los hermanos Dassler), el negocio andaba bien y decidieron probar suerte en la villa olímpica, donde encontrarían a Jesse Owens, un joven atleta estadounidense, quien aceptaría utilizar las zapatillas de los hermanos durante los juegos. Owens se convertiría en tres veces medallista olímpico durante los juegos, y además el primer atleta en ser patrocinado por una marca. 

Después del éxito de Jesse todos querían utilizar las zapatillas del aclamado atleta y se realzó el éxito de la fábrica de los hermanos Dassler, quienes doce años después dividirían la empresa debido a sus desentendidos. Luego de la separación Adi Dassler se quedaría con "Adidas" y su hermano Christoph fundaría "Ruda" (posteriormente el nombre cambiaría a "Puma" por desarrollo de marca.





La historia es interesante y nos muestra como dos marcas que comparten un pasado de conflictos no resueltos, hoy en día son de las más exitosas del mundo y, a pesar de que han pasado ya muchos años las relaciones no han mejorado, los empleados han tomado papel en el desacuerdo y hoy en día no se hablan con los miembros de la compañia contraria.

Pulp Fiction

“Say what again, I dare you, I double dare you motherfucker say what again” Recuerdo que con esa escena quedé profundamente enamorado de la película de Tarantino, tal vez eran los personajes o la trama, o tal vez la gran historia que se desarrollaba en medio de matones, balas, idas al baño y un par de novatos en el mundo del delito que robaban por primera vez una cafetería, sea lo que sea Tarantino tiene esa magia con la cual logra capturar al espectador en medio de su historia.

Pulp Fiction o “Tiempo modernos” en español, es una película con una narrativa compleja y un poco enredada, para aquellos que no estén del todo familiarizados con las obras de Tarantino, como era mi caso.

La película empieza por el medio de toda la historia y se empieza a desarrollar poco a poco hasta que en el último capítulo presentado queda todo claro para quien está viendo la película.

 

El argumento y la narrativa de la película se desarrollan casi completamente, de tal manera que todas las dudas y nudos presentados tienen solución, excepto uno… ¿Qué hay en el portafolio que recuperan Jules y Vincent? La respuesta según Tarantino es que hay una bombilla con un papel dorado, que en un principio iba a ser un maletín lleno de dinero o de lingotes de oro, pero le pareció que era caer en un cliché y por lo tanto decidió dejar el contenido del portafolio a consideración e imaginación del público.

Una de las teorías más llamativas alrededor de este portafolio es una en la cual se plantea que en el portafolios está el rostro de Dios y que debido a eso es que Vincent muere y los tres hombres del apartamento, por haber visto el rostro de Dios. Otra teoría, dice que en el portafolio, está el alma de Marcellus Wallace, y que debido a eso es que en una de las escenas que se graban desde detrás del actor se ve que tiene una banda en la nunca.

Una gran película con muchos bueno diálogos, situaciones y personajes que vale la pena ver y repetir, una súper recomendada.